
el reto 1001 películas
El 24 de Octubre de 2021 comenzamos un reto muy ambicioso que nos va a llevar años terminarlo pero del que estamos seguros vamos a aprender mucho de cine. Tanto nosotros como vosotros.
El reto consiste en ver, cronológicamente, las 1001 películas del famoso libro «Las 1001 películas que hay que ver antes de morir»
Un viaje por la historia del cine donde después de ver cada película, haremos una pequeña reseña de lo que nos ha parecido y, como siempre hacemos en el canal, os contaremos algunas de las herramientas cinematográficas que usa la película.
¡Únete a nosotros en este fascinante viaje por la historia del lenguaje cinematográfico¡
Aquí os dejamos un enlace patrocinado por si os queréis hacer con el libro (muy recomendable):
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#reto1001películas

#22 Avaricia (Erich von Stroheim, 1924)
Una película que es considerada el «santo grial» de los archivistas de cine. Para algunos críticos de la época, la mejor película que se había rodado nunca. Para nosotros una película notable, pero que no es ni mucho menos lo que dice su leyenda.

#21 El gran silencio blanco (Herbert Ponting, 1925)
Estamos ante un documento histórico. El registro audiovisual de una de las expediciones más importantes (y trágicas) del siglo XX. Un documento único que sobrecoge por su historia y su belleza.

#20 El moderno sherlock holmes (Buster Keaton, 1924)
Una de las cimas del «slapstick», la primera obra maestra de su director y una de las id

#19 El último (F. W. Murnau, 1924)
De nuevo Murnau nos presenta una película que hace avanzar la técnica cinematográfica a cotas nunca vistas hasta entonces. Una historia sencilla pero contada de manera totalmente visual (no tiene intertítulos) y que pone los cimientos definitivos del uso del travelling en el cine.

#18 La rueda (Abel Gance, 1924)
sta puede que sea una de las películas mas innovadoras e importantes del lenguaje cinematográfico en toda su historia. Desde «Intolerancia» no habíamos visto una película tan moderna, experimental y poética con la narrativa cinematográfica. El uso de los recursos audiovisuales es abrumador. Casi me atrevo a decir que a nivel de lenguaje audiovisual, es la película más importante de la historia

#17 La ley de la hospitalidad (Buster Keaton, 1923)
La primera obra importante del genial Buster Keaton. Una historia de malosentendidos divertidísimos con una acción loca y frenética que roza el surrealismo. Los cimientos del género del «slapstick».

#16 La sonriente Madame Beudet (Germaine Dulac, 1923)
Considerada la primera película feminista de la historia. Esta historia no solo nos cuenta la injusta situación de la mujer de la época, si no que aporta ideas y recursos nuevos al lenguaje audiovisual.

#15 Esposas frívolas (Erich von Stroheim, 1922)
La película más cara de su momento. Más de un millón de euros de presupuesto. Se recreó en estudio casi toda la ciudad de Montecarlo con un montón de figuración. Sin embargo, a nosotros, nos ha parecido una película floja, muy lenta de ritmo y que apenas aporta cosas nuevas al lenguaje cinematográfico.

#14 Häxan, La brujería a través de los tiempos (Benjamin Christensen, 1922)
Esta película sueco-danesa es inclasificable. Única. Irrepetible. Capaz de crear su propio estilo y sus propias normas para transmitir lo que quiere contar. Yo la definiría como una especie de ensayo cinematográfico ficcionado sobre la historia de la brujería y las superstición en el ser humano.

#13 Nosferatu, eine Symphonie des Grauens (F. W. Murnau, 1922)
La primera gran adaptación cinematográfica de «Drácula» es una de las películas mas fascinantes, terroríficas e innovadoras de la historia del cine. Sus imágenes forman ya parte del inconsciente colectivo y su impacto cultural sigue vigente 100 años después de su estreno.

#12 Nanuk, el esquimal (Robert J. Flaherty, 1922)
Esta historia de supervivencia que nos narra la vida de los esquimales del norte de Canádá es considerada el primer documental moderno de la historia.

#11 Dr. Mabuse, der Spieler-Ein Bild der Zeit (Fritz Lang, 1922)
Obra de referencia para el cine de “Doctores Locos”. En este caso tenemos al Dr. Mabuse, un psiquiatra con ideas criminales que tiene el poder de manipular las mentes de los demás y de transformarse en cualquier persona gracias a un complejo maquillaje.

#10 LA CARRETA FANTASMA ( Victor Sjöström, 1921 )
Victor Sjöström dirige y protagoniza esta obra maestra del cine sueco que supone un paso de gigante en el cine a todos los niveles.

#9 LAS DOS HUÉRFANAS (D. W. Griffith, 1921)
Y seguimos con Griffith. En este caso el director vuelve a los grandes proyectos históricos. Esta vez un drama victoriano ambientado en el París de la Revolución Francesa.

#8 Within Our Gates (Oscar Micheaux, 1920)
La primera película dirigida por un afroamericano de la que se tiene constancia. Estuvo perdida durante décadas hasta que se encontró una copia en la Filmoteca de Madrid en los años 70.

#7 EL GABINETE DEL DR. CALIGARI (Robert Wiene, 1920)
Una película única e irrepetible. El film que estableció las bases de todo el cine de terror y misterio posterior. Inquietante, fascinante y muy sorprendente en su trama. Directores como James Whale, Murnau, Orson Welles, Charles Laughton o más recientemente Tim Burton beben directamente de esta película y su hipnótica estética.

#6 LIRIOS ROTOS (D. W. Griffith, 1919)
Lirios Rotos es un drama “shakespiriano” de amores imposibles e injusticias del destino, donde el director pule su técnica narrativa y sigue explorando nuevas maneras de contar historias.

#5 INTOLERANCIA (Intolerancia, 1916)
Hacía mucho tiempo que una película antigua no me impresionaba tanto. Estamos ante una de las películas más grandes y espectaculares de la historia.

#4 LES VAMPIRES (Louis Feuillade, 1915-1916)
Una película muda de 7 horas dividida en capítulos de duración muy aleatoria. Se puede decir que es una de las primeras series, tal y como las conocemos hoy en día.

#3 EL NACIMIENTO DE UNA NACIÓN
La primera gran producción del cine. Primera gran película de temática bélica. Primera gran película de recreación histórica. La primera en demostrar que se podían crear grandes (y largas) historias épicas en el cine. Un derroche de innovaciones técnicas y argumentales arrollador para la época. Todo el cine posterior está virtualmente en deuda con esta película.

VIAJE A LA LUNA Y ASALTO Y ROBO DE UN TREN
La primera película de ciencia-ficción de la historia es una de las obras más bonitas y creativas que ha dado el cine.